我是猫短篇小说精选读后感
Ⅰ 谁有《我是猫》的作者的资料啊
夏目漱石
夏目漱石(1867-1916)原名金之助,号漱石。他早年受中国文化熏陶,后就学于东京帝国大学,曾有诗文汇集于《木屑录》。1900年赴英国留学,致力于文艺理论问题的研究,成果后编成《文学论》和《文学评论》两书。1903年回国,在任教的同时开始文学创作。长篇小说《我是猫》(1905)的发表使他一举成名。夏目漱石一生创作了十多部中长篇小说,以及许多诗歌、随笔、评论和短篇小说,作品反映的生活面十分广泛,风格也颇为多样。
中篇小说《哥儿》(1906)批判了教育界的腐败和黑暗,短篇小说《一百二十天》和《疾风》对明治以来的“文明开化”进行了猛烈的抨击。长篇小说《三四郎》(1908)、《后来的事》(1909)和《门》(1910),构成了描写知识分子生活的三部曲。小说通过三四郎从山村到东京目睹教育弊病后幻想的破灭,代助不满官商之家却摆脱不了对家庭的依赖,追求自由恋爱却又不堪社会压力的痛苦,宗助追求个性自由和生活幸福不成的悲观和失望,描写了明治时期知识分子的梦幻、追求和失败。小说对知识分子内心活动的描写细腻而深刻。
夏目漱石在关心底层生活、讽刺利己主义、痛击时弊陋习的同时,也常在作品中表现出唯美的倾向。中篇小说《旅宿》(1906)通过画师的眼睛,描绘了一个超凡脱俗的美的世界。它与随笔《伦敦塔》、《幻影之盾》和《一夜》等作品一样,都充满了浪漫、抒情和梦幻的色彩。描写世外桃源的作品和带有强烈批判精神的小说一样,其实都是作家不满黑暗现实的思想情绪的一种反映。
晚年,他写有长篇三部曲《春分之后》(1912)、《行人》和《心》,带自传色彩的小说《路边草》(1915)和未完成的小说《明暗》等作品。与《我是猫》的幽默诙谐,《三四郎》的认真严肃不同,这些作品长于剖析人物的心灵,基调低沉,笔力凝重、有力。
《我是猫》是夏目漱石的代表作。小说的主角是一只猫,故事由猫以第一人称“我”的口吻讲述,没有完整的线索,在看似不经意的猫的所见所闻所感的表述中,严肃的主题却鲜明地显示了出来。
猫的主人叫苦沙弥,是一个中学教员,喜欢清静,常常在家用功。他兴趣广泛,但却一事无成。主人常和自己的朋友们--“美学家”迷亭、“理学士”寒月、“艺术家”东风、“哲学家”独仙在一起谈古论今、吟诗弄文,打发时日。一天,资本家金田的老婆为女儿的婚事上门请苦沙弥帮忙。苦沙弥认为寒月会爱上金田家的小姐简直是笑话,又和迷亭一起把她嘲弄一番。从此,主人家招来了不少的麻烦。先是车夫老婆传播流言蜚语又哄闹辱骂主人;后是主人的老同学铃木上门规劝要主人少惹事;再是中学生们被唆使在主人家门喧哗吵闹,使主人肝火大旺。猫来到金田家,听到了金田夫妇的商量,知道这一切都是他们在整主人。
主人仍与迷亭、寒月等一班朋友聚会,在高谈阔论嬉笑怒骂中攻击世道、痛斥资本家的可恶和侦探走狗们的可鄙。主人有个学生三平,要和金田小姐结婚了。他来邀请主人参加婚礼,主人断然拒绝。猫在主人家也觉得沉闷。“人类最后的命运不外乎自杀”,主人的说法大概不错。醉酒的猫想着,不慎掉进水缸,在挣扎中死去。
围绕金田小姐的婚事,作品有力地批判了资产者的骄横和拜金主义者的势利。金田策划安排、兴师动众,最终要苦沙弥“投降”,原因只在苦沙弥冷落了他的老婆。他之所以如此有恃无恐,有让人“生就生死就死的本领”,原因是他财大气粗。铃木百般巴结金田,卑躬屈膝,趋炎附势,成为金田的暗探和说客,其原因也在于金钱。连猫都看出,“我现在明白了,使得世间一切事物运动的,确确实实是金钱。能够充分认识金钱的功用,并且能够发挥金钱的威力的,除了资本家诸君外,再没有其他的人物了。”作品对 “鼻子、眼睛都盯在钞票上”、“只要能赚钱,什么事也干得出来”的缺义理、缺人情和缺廉耻的“最坏的人类”作了入木三分的批判。
通过猫的眼,苦沙弥的“执迷不悟”、寒月的不慕时尚、迷亭的玩世不恭、独仙的“大彻大悟”,乃至铃木的自私与势利等,不同的品性凸现出来了。苦沙弥们的嬉笑怒骂,蕴含着对拜金主义社会的嘲讽,对军警侦探等军国主义暴力的痛恨,表现了正直的知识分子们不愿与权贵同流合污的品质。与此同时,作品对苦沙弥们胸无大志、无所事事、孤芳自赏、故作风雅的弱点也加以批评和嘲笑,但这是一种“带有苦艾的余韵的”嬉笑怒骂,蕴含着作者本人的同情、苦闷和悲哀。作品成功塑造了日本明治时代不满社会现状,但又不能与百姓为伍的中下阶层知识分子群像。
小说形式别具一格,以猫为主角,以猫的一生作为叙事架构(从“我”出生流落苦沙弥家始,到“我”误饮啤酒掉进水缸淹死止),新颖别致,流畅生动。猫的议论看似东拉西扯,实则形散神不散。猫既起叙述的作用,又起评论的作用,还起串连故事的作用,独特的构思形成奇特的魅力。小说语言幽默,讽刺辛辣,从中也可以见到日本俳谐文学和英国讽刺小说的影响。
Ⅱ 推荐一些日本作家
我也喜欢太宰治,不太喜欢村上,感觉村上为了迎合读者,色情描写太泛滥了。《挪威的森林》看了一半就看不下去了。
推荐一些我看过的书吧。
太宰的《人间失格》、《斜阳》(都是很黑暗的作品,但让人得到救赎)
《走れメロス》(欢乐得不像太宰的作品,但我很喜欢)
宫泽贤治的《银河铁道之夜》,这辈子没读过那么美那么寂寞的童话了。(绝对推荐)
夏目漱石的《心》(和读《人间失格》心情一样的昏暗,很喜欢夏目的语言)
川端康成《雪国》《古都》,我反而不太喜欢《伊豆的舞女》。
另外,川端的读日文原文会有点隐涩难懂,中文翻译得美过日文(汗)
芥川龙之介《くもの糸》,个人觉得芥川的语言和太宰挺像,毕竟太宰很崇拜芥川,一直想超越他。我反而觉得《罗生门》一般般。⊙﹏⊙b汗
三岛由纪夫《金阁寺》(和读太宰一样,很黑暗啊)
最近的作家我比较喜欢浅田次郎,推荐他的《铁道员》(拍过电影,很感人)
另外,乙一的书也好看。他专写人心黑的一面啊。推荐《GOTH》《暗黑童话》《只有你能听见》,有点推理小说的感觉,不喜欢就不要看了。
Ⅲ 新的一年,八本高格日本名著带你飞
新的一年又开始了,在这个可爱的季节,不能因为冻手就不动手。开卷有益,八本高水平日本文学名著推荐给大家,愿大家冬天快乐。
一:《源氏物语》
物语文学在日本有很长的发展史,它是日本口头文学与中国传奇文学结合的产物。日本最值得一读的物语文学首推平安时代的《源氏物语》。作为全世界第一本真正意义的小说,它全面描绘了平安时代贵族图景。男主角源氏英俊潇洒,心地仁慈,但是在爱情和仕途上都充满了坎坷,是当时贵族阶层的理想人物。值得一提的是,《源氏物语》中出现了大量白居易的诗作和各种优美的和歌,真正是给人以美的享受。在公认的亚洲文学十大理烂昌想藏书中,《源氏物语》也有一席之地。
二:《枕草子》
《枕草子》作者清少纳言与《源氏物语》作者同处一个时代,由于侍奉不同的主人,她们之间几乎没有多大的交集,而且,两人的文风差别也很大,一小说,一散文。清少纳言以敏锐的洞察力和灵心善感温柔平淡地展现平安时代的人物风情,作品中所采用的抒情艺术让人耳目一新,实在是一部雪天不错的暖手之作。对于我个人来说,印象最深刻的一句话:
三:《我是猫》
《我是猫》作者“国民大作家”夏目漱石,去世之后将自己的大脑捐献给了东京大学。作品以猫的眼睛看世界,表达了作者对日俄战争,“西方文明”,金钱势力等方面的嘲讽揶揄。夏目漱石的高超幽默技巧实在是令人赞叹。此书几乎每一页都有笑点,真真让人在前仰后伏中体会世间百态(笑点低的孩子要做好心理准备),最近也在读该作者的其他作品,其文字之犀利让人佩服得五体投地。另:夏目漱石的头像曾出现在日元上,可见日本人对其认同程度之高。
四:《雪国》
《雪国》是川端康成的第一部中篇作品,川端康成曾因《雪国》、《古都》、《千只鹤》三部作品拿得诺贝尔文学奖。三部作品各有千秋,其中最令我喜欢的便是《雪国》。她通过一个生活贫困却有信念的艺妓,展现出了女性美的最高境界,是作者唯美主义的最好代表。驹子所展现出来的女性的纯真,让人想到《边城》里的翠翠。
五:《金阁寺》
金阁寺是日本京都一座美丽宏伟的寺庙,是世界文化遗产,该寺在1950年时被大火烧毁,其中的很多国宝也在这场大火中化为灰烬,如今我们能在日本看到的,已经是重修后的新寺庙。《金阁寺》是著名作家三岛由纪夫根据这场火灾写下的一个故事。“美好的东西,就要毁灭它”,一个早年丧父的小男孩,为完成父亲的遗愿 ,出家做了和尚。看到金阁寺的美,也经历了一些人生的无常,心理慢慢发生了扭曲,最终放火烧掉了寺庙。究竟什么是美,我们该如何看待美?作者带领我们在这部作品中进行了深刻地探讨。
六:《光与影》
渡边淳一被誉为是日本的情爱大师,他的大多作品中都有对爱情细腻的剖析,如《一片雪》、《紫丁香冷的街道》、《爱的流放地》等。同时,渡边先生曾经也是医学博士,因为有着这样的一种经历,所以他对病人,对生命有着与常人不同的看法,他写作的切拆拍入点也别出心裁。因为病历本的叠放顺序不一样,两个同样身负重伤的军人从此进入了完全不同的两种生活境况,但是,作为一个有独立思考能力的人,我们难道就应饥御扒该把所有的错误都安放到别人头上吗?有时候,我们之所以成为现在的自己,与其说是命运的安排,不如说是自己心甘情愿的选择。
七:《罗生门》
芥川龙之介是日本大正时代的小说家,他的作品基本上都是短篇小说,取材新颖,关注社会上的丑恶现象,寓意深刻,无论是在日本还是在国外,都具有超高的评价。我们熟知的电影《罗生门》就是根据他的《竹林中》改编的。小说集《罗生门》里面收录了很多芥川龙之介的经典之作,包括《罗生门》、《桔子》、《地狱变》、《舞会》等。如果你喜欢短篇小说的话,芥川龙之介的作品可谓不二之选。
八:《海边的卡夫卡》
众所周知,作为次次都与诺贝尔奖擦肩而过的作家,村上春树可谓是文学界的“莱昂纳多”,“最悲剧的入围者”。当然,村上的作品究竟有没有达到诺贝尔奖的评选水平,我个人是无法评说,但是,作为一个了不起的大作家,村上的作品还是有很大的可读性。《海边的卡夫卡》采用了双线叙述的手法,写了少年卡夫卡和老人中田的故事,作者运用虚幻的手法,折射现实的影子;通过人物的成长表现尊严与自由。在我看来,这是村上春树所有作品里面写得最好的一部。
日本文学作品繁多,虽与中国文学比较起来是有一定差距,而且日本文学最开始时大都是借鉴于中国,但是,其中许多优秀作品也有其自己的个性。
2016年已经开始了,不知道大家今年的读书计划是否已经订好?不妨也在你书单中加入几本日本文学名著?
Ⅳ 《我是猫》 | 求而不得,舍而不能,得而不惜
《我是猫》,日本著名作家夏目漱石的一篇长篇小说。书里带有幽默的语言,代入感极强,却极具有时代的讽刺性,和文人墨客的酸性味道。
作者巧妙地运用了家里养的一只猫作为书中的主角,更为有意思的是从猫的观察视角,用猫的思想讲述了当时社会人们的行为意识,并阐述出自己的观点传达给读者。
而作者当时的背景及家庭情况又和书中主角苦沙弥的境遇如出一辙。这本书仿佛是作者与自己内心的对话。
这两个身份分别是:一个是真实的自我书中的苦沙弥,一个是超越现实的超越自我的评判家书中的那只猫。
一个真我与一个本我的自然对话,也是现实生活中我们每个人都有的矛盾结合体。对社会的看不惯,对自己的不认可,对环境的无能为力,可在骨子里又潜藏着一股叛逆,一个超我的存在,不停地自己与自己在内心中做斗争,求而不得,舍而不能,得而不惜真实状态。
夏目漱石是本日人很受欢迎的作家,那就去看看1984年到2007年日本发行千元纸钞吧。
日本当代作家村上春树说:“如果从明治维新以后的日本近代文学作家中投票选十位”国民作家”,那么夏目漱石无疑位居启首。
夏目漱石原名为夏目金之助,夏目漱石这个笔名出自中国的古成语“枕石漱流。”即睡则枕石,洗则枕流的隐居生活。
据说战国时期,有个叫孙子荆的大臣,年龄不大就想告老隐居,就对国王武子说,想过“枕石漱流”的生活,不知怎么却口误为“枕流漱石”了。国王一听马上反问道:“河流可以当床睡、石子可以用来漱口的吗?”孙子荆反应非常敏捷,马上答道“枕着河流是为了洗净耳朵,用石子漱口,是为了将牙齿磨练得更加坚硬”。最后大臣孙子荆隐退成功与否不得而知。但后人都将“枕石漱流”或是“枕流漱石”比喻为隐居生活。
夏目金之助得笔名“漱石”,便是由此而来。
1、
夏目漱石出生于1867年,自幼喜欢汉学,14岁开始学习中国古籍。1893年,大学毕业的他在校长的推荐下顺利进入东京高等师范任教。两年后辞职到四国岛松山市中学任教,次年转入九州岛熊本市第五高等学校任英语教师。此后便一直担任教职到33岁。
1905年,38岁时在(杜鹃)杂志发表短篇小说《我是猫》,备受好评,应读者要求而一再连载。深受鼓舞的夏目漱石因而有了创作的力量,此后10年是他创作的高峰期。
从夏目漱石的出生一直到《我是猫》的完结,他经历了整个明治维新时期。所以在《我是猫》的这篇小说里可以读出在明治维新时期,日本人的状态,即日本经历的中日甲午战争、日俄战争后发生的变化,积极吸取国外的科学技术等。夏目漱石在这期间就被派去英国学习英语。虽然他的任务是学习语言,但是他对英国的文学更感兴趣及热爱,也在此期间学到了很多关于文学的知识。
1853年四艘黑色的战舰停靠在江户湾口,这就是著名的“黑船事件”。1867年孝明天皇突然去世,睦仁继承天皇之位,庆应四年改元为“明治”,从此日本明治维新开始,直到19世纪90年代基本结束。
明治维新期间日本一改之前的封建落后,在发展资本主义的大道上一路狂奔,经济军事实力大大增长。在之后的中日甲午战争与日俄战争皆取得了胜利,两场胜利极大的鼓舞了日本本土的士气。
在这期间日本的资本主义对日本人的思想也产生了极大的变化,经济的迅速增加,使实业家的地位不断增高,同时文人的地位变得越来越低。而在这本书中,夏目漱石便讲了一个关于实业家金田家族想让苦沙弥的学生寒月当女婿的一个现代讽刺故事。
2、
书中实业家金田家想让苦沙弥的学生寒月当女婿,这也是整书中最完整的故事。
苦沙弥的学生寒月生得一表人才,学识很棒,是理学学士。于是被苦沙弥的邻居金田家看中,想让寒月当女婿,于是,金田夫人就来到了苦沙弥家,希望从苦沙弥那里得到一些寒月的消息。
但是苦沙弥的心里对实业家很不屑,觉得有钱人都非常的俗气,根本不想帮助金田家去撮合这桩婚事,导致金田夫人没有得到那种高高在上的礼遇,因为金田夫人在苦沙弥家遭到了冷遇,心里便愤愤不平,并对苦沙弥进行报复,找了一些学生去骂苦沙弥,用垒球杂他家院子,不停地骚扰他们家,当然,这桩婚事最终也没成。
借此书中的猫说:“要想发财,也必须应用三角学呢!去义理、去人情、去廉耻......”
所表现出来的是当时社会那种金钱主义至上,缺少道德、缺少伦理、严重的个人主义。
作者用苦沙弥的行为表现出来,然后又用猫咪的思想表达出来,讽刺至极。
3、
鲁迅先生说:
夏目漱石的著作以想象丰富、文词精美见称。早年所登在俳谐杂志《子规》上的《哥儿》、《我是猫》诸篇,轻快洒脱,富于机智,是明治文坛上新江户艺术的主流,当世无与匹者。
在鲁迅的《狂人日记》等文章也能看到讽刺的味道,但是比夏目漱石更加直接一些,语气更加坚定。
夏目漱石的《我是猫》更多的是一些辛辣的讽刺,基本上都是由这只猫来阐述,在这本书将要结尾处,有段这样的话:“说不定社会全都是由狂人构成的。狂人聚在一起舌枪唇剑、抓作一团、互相谩骂、你争我夺。而其整体做为一个集团又如细胞一样忽而分裂忽而膨胀、忽而膨胀忽而分裂,如此生生不息——或许这就是所谓的社会。其中约略通情达理、明辨是非的家伙反而碍手碍脚,因而建造一个叫疯人院的东西,把他们关进里面不许出来。这么着,关进疯人院的是普通人,院外上蹿下跳的反倒是疯子。或许,疯子孤身一人之时无论如何都是疯子,而若化为集团有了势力,就成了健全人。大疯子滥用财力和威力趋势众多小疯子为非作歹,却被成为正人君子——这样的例子绝不为少。何是何非茫无头绪。”
作者把对社会的不满,环境的不满通过一只猫来表达出了,而这只猫用它旁观者的独特思想写出了对当时明治维新时期的一种批判,因为资本主义使整个日本民生经济两级分化,也是因为贫富的差距让人性与道德上出现了沦丧,凸显出了一部分人为了财富而显露出的人性劣根。
结语:夏目漱石《我是猫》前两部分读起来很有意思,通过这只猫偷看苦沙弥的日记把故事展现出来,而偷看完的同时这只猫会从它的角度去评论人类的思想与行为。
后半部分,大都是通过故事的主要人物的对话来诠释作者想要表达的主题思想,而这只猫变成了一个看客,它像是一个画面的播放员,引导读者去思考、感受、评论。
这只猫从来到苦沙弥家到偷喝了啤酒醉死在水缸里,这只猫一直没有名字,它既是真实的存在,也是作者心里的理想人格,当作者想表达最存粹想法的时候,理想人格就会浮现出来,当故事结束的时候,理想人格便悄然离去。
这本书像是一场作者借用猫与自己内心的一场思想对话,通过猫与社会现象的间接对话,批判了当时的时代背景下的功利、利己主义,和一种在心里向往美好的诉求。