李渔的短篇小说有何特点

A. 李渔 的艺术成就

李渔以一种玩世的娱乐性，创造出一系列短篇小说，展现了他独特的艺术成就。他以“欢喜心”与“游戏笔”为创作原则，以轻松愉快的方式描绘社会与家庭之间的纷争与人生的浮沉。

在《换八字苦尽甘来用皂》中，蒋成因八字不好而遭遇一系列不幸，算命先生戏改八字后，他突然时来运转，富贵起来。李渔虽然在文中做出一些表面文章，但其实是为了以调侃之笔讲述一个看似不合逻辑的故事，让读者在轻松愉悦中得到心理上的满足。

《归正楼》讲述了一位神通广大之拐子改邪归正的故事。虽然小说没有着重描写他归正前的恶行，但在立意归正后，却运用拐子的手段建起佛堂，骗人作福。李渔以一种玩世不恭的态度，编造了一个既出人意料又令人捧腹的故事。

李渔在小说创作中追求自由与创新，但却过分强调了创造的主观性，导致他的作品中呈现出一种主观专断的叙事特征和情节的随意性。他不掩饰叙述者的存在，以自己的名义进行叙述，不吝于在篇前篇后发表议论，甚至在叙述故事时随时介入解释与调侃。

李渔的创作往往只凭“时来运转”、“因祸得福”等口头禅，便能让人物快速改变命运，如皂吏蒋成、落魄文人秦世良和乞儿“穷不怕”等角色，最终都能富贵起来。这种手法虽让故事充满了趣味，但也缺乏真实感。

尽管李渔编造的故事中蕴含着人生的机趣，但他的小说仍然偏向于娱乐性，可能因过分追求趣味性而略显庸俗。他的几篇小说中，如《谭楚玉戏里传情，刘藐姑曲终死节》、《夏宜楼》和《合影楼》，在讲述爱情故事时，融入了戏剧性、创新性和象征性元素，使故事更加生动有趣。

总的来说，李渔以一种独特的娱乐性风格，创作了一系列短篇小说，展现出他在艺术上的创新与成就。他的作品虽具有一定的趣味性，但同时也存在一些限制，如过分强调娱乐性可能导致故事缺乏深度和真实性。

B. 李渔的作品有哪些

李渔，生于江苏如皋，祖籍浙江兰溪。李渔自幼聪颖，擅长古文词。41岁去杭州，后移家金陵，游历四方，广交名士。公元1677年（清康熙十六年），复移家杭州，于云居山东麓修筑层园。李渔素有才子之誉，世称李十郎，家设戏班，至各地演出，从而积累了丰富的戏曲创作、演出经验。他重视戏曲文学，曾说：“填词非末技，乃与史传诗文同流而异派者也。”李渔在金陵时，别业称芥子园，设有芥子书肆。李渔女婿沈心友，请王概等编《芥子园画谱》，流传甚广。公元1651年 我国文学家 李渔41岁第一部传奇《怜香伴》顺治八年撰成。
李渔出生时，由于其祖辈在如皋创业已久，此时“家素饶，其园亭罗绮甲邑内”，故他一出生就享受了富足生活。其后由于在科举中失利，使肩负以仕途腾达为家庭光耀门户重任的李渔放弃了这一追求，毅然改走“人间大隐”之道。公元1666年（康熙五年）和1667年（康熙六年）先后获得乔、王二姬，李渔在对其进行细心调教后组建了以二姬为台柱的家庭戏班，常年巡回于各地为达官贵人作娱情之乐，收入颇丰，这也是李渔一生中生活得最得意的一个阶段，同时也是李渔文学创作中最丰产的一个时期，《闲情偶寄》一书就是在这一段内完成并付梓的。1672、1673年，随着乔、王二姬的先后离世，支撑李渔富足生活的家庭戏班也土崩瓦解了，李渔的生活从此转入了捉襟见肘的困顿之中，经常靠举贷度日，1680年，古稀之年的李渔于贫病交加中泯然于世。
说起李渔，一开始几乎是几个男人之间的谈资，稍稍有点隐私，关于如何挑选女人、关于《金瓶梅》的版本，诸如此类，以为都是秘不示人的。可是后来发现，喜欢李渔的人越来越多，不仅男人喜欢，连女人也很欣赏。是不是可以这么说，喜欢李渔，几乎出于男人的本能。因为李渔是一个热爱生活的人，并且生活得很艺术的人。而且他能够把生活的经验又很艺术地写成书，这也是他高出许多风流才子的地方。林语堂在谈到《闲情偶寄》这本书时说：“李笠翁的著作中，又一个重要部分，时专门研究生活乐趣，时中国人生活艺术的袖珍指南，从住室与庭院、室内装饰、界壁分隔到妇女梳妆、美容、烹调的艺术和美食的系列。富人穷人寻求乐趣的方法，一年四季消愁解闷的途径、性生活的节制、疾病的防治……”
李渔的戏曲论著存《闲情偶寄》词曲部，以结构、词采、音律、宾白、科译、格局六方面论戏曲文学，以选剧、变调、授曲、教自、脱套五方面论戏曲表演，对我国古代戏曲理论有较大的丰富和发展。《闲情偶寄》除戏曲理论外，还有饮食、营造、园艺等方面的内容。李渔在给礼部尚书龚芝麓的信中说：“庙堂智虑，百无一能；泉石经纶，则绰有余裕。……托之空言，稍舒蓄积。”可见此书足能反映他的文艺修养和生活情趣。关于李渔的戏剧创作，据他本人和同时代人郭传芳说，有“前后八种”、“内外八种”共十六种，但现在可以肯定的却只有十种。李渔写作传奇是他生平最大的“癖嗜”，自称是“曲中之老奴”、“歌中之黠婢”。他从明代剧作家远离舞台使剧本成为案头之作中发现弊病，开始注重联系观众和舞台效果，重视研究戏曲的演习工作。因此，李渔在戏曲的艺术形式和演唱技巧上，有了很大的发展和创新。独树一帜的戏剧风格使他在当时词坛上一举成名，“北里南曲之中，无不知李十郎者”。李渔的作品因为雅俗共赏，通俗易懂，故遍行于坊间，不少作品还被翻译后流入日本及欧洲国家。从1651至1668年，李渔在流寓杭州、南京等地期间创作了《怜香伴》、《风筝误》、《比目鱼》、《凰求凤》等大量剧本。他把《风筝误》等十个剧本合称《笠翁十种曲》出版发行，此书一经问世，便洛阳纸贵，抢购一空，并被当时的戏剧界推为“所制词曲，为本朝（清朝）第一”。
《十种曲》的问世，扭转了在李渔之前戏曲创作上重“曲”轻“剧”，重填词轻宾白的风气。为了加强舞台演出效果，李渔十分重视宾白创作和运用，他是中国戏曲史上第一个重视宾白的剧作家，也是宾白创作成就最高的剧作家。他主张“填词之设，专为登场”，“传奇不比文章，文章做与读书人看，故不怪其深，戏文做与读书人与不读书人看，又与不读书之妇女小儿同看，故贵浅不贵深”。《十种曲》的题材全是才子佳人的爱情故事，而且喜剧色彩十分浓郁，这是李渔传奇最突出的地方。他说：“传奇原为消愁设，费尽枝头歌一阙；何事将钱买哭声，反会变喜成悲咽。唯我填词不卖愁，一夫不笑是吾忧；举世尽成弥勒佛，度人秃笔始堪投。” 李渔是中国戏剧史上第一个、也是惟一专门从事喜剧创作的作家，被后人推为“世界喜剧大师”。李渔居金陵期间，结交了很多文友，他们中有雅慕李渔之才者，有自己喜爱舞文弄墨而与李渔相往来者，而当地官吏结交李渔者也不在少数，但绝大部分不过故作风雅，借李渔之名以饰门面的达官贵人为多。居金陵二十年，李渔以文会友，以戏会友，与整个社会有着广泛而频繁的接触，交游面极广。他曾经为时任江宁织造、《红楼梦》作者曹雪芹的曾祖曹玺撰赠过对联，与曹雪芹的祖父曹寅成为忘年交；与《聊斋志异》作者蒲松龄一见如故，相见恨晚，互赠诗词（当时蒲31岁，李61岁）；在苏州百花巷、金陵芥子园内，经常可以看到李渔与他的文友、戏友一起观剧切蹉技艺。清初的吴伟业、钱谦益、龚鼎孳等“江左三大家”， 王士祺、施闰章、宋荔裳、周亮工、严灏亭、尤侗、杜濬、余怀等“海内八大家”以及“燕台七子”、“西泠十子”中的多数都与他有过交往。
李渔交友有道，深明“君子朋而不党”，“君子之交淡如水，小人之交胶如漆”等古训。他在《交友箴》中写道：“饮酒须饮醇，结交须结真。饮醇代药石，交真类松筠。”还写道：“交道戒纷纭，交情忌稠密。神交千里通，面交九嶷隔。宁寡无滥觞，宁淡无胶漆。”当时有个潘一成，和他一样也是“府痒生”，明亡以后，也不再应试。此人恣情游览，到处题咏而不署名，李渔神交已久。一次，李渔在南昌东湖酒肆中，认出他的题句，经过访问，知他是湖南东安人。1668年，李渔游桂林，特地绕道去东安访潘一成。遍寻不着，一日偶泊林树下，见一蓬门草屋，门上有副对联，李渔笑道：“此有尘外之致，定是他的住处了。”进门相见，果然是他，两人意气相投，言谈融洽，留叙二日方才依依道别。
在与他交往的、有文字记载的800余人中，上至位高权重的宰相、尚书、大学士，下至三教九流、手工艺人，遍及十七个省，二百余州县，可以说，他是中国古代文化人中交友最多、结交面最广的文人。众多的朋友，使李渔能自由往来于朝野文人之间，也使他增加了不少知识，懂得了许多人情世故，更为他的创作提供了丰富、生动的文学素材。

李渔不仅是高产多能的作家，还是一位卓有成就的出版家。早在居杭期间，他就编辑出版过自己创作的戏曲、小说等通俗文学作品。寓居金陵后，为了防止别人私自翻刻他的著作，成立了芥子园书铺，他的编辑出版事业由此进入了新的发展阶段。他写的大部分书都是在这里印行的。书铺同时还印行、销售他自己精心设计的各种笺帖，以及其它文化用品。
作为出版商李渔，他那灵活的经营策略与经营理念，使他能牢牢把握住商机，左右开弓，把芥子园书铺经营得红红火火。他根据读者的心理和需要，除了出版自己创作的作品，还编辑出版了大量的通俗文学作品，如被他称之为“四大奇书”的《三国志演义》、《水浒全传》、《西游记》、《金瓶梅》等；编辑出版了诸如《古今史略》、《尺牍初征》、《资治新书》、《千古奇闻》等一大批读者想看而买不到的书；由他倡编并亲自作序、女婿沈因伯搜集整理、在中国美术界影响颇广、一直被誉为中国画临摹范本的《芥子园画传（谱）》也是在芥子园印行的。由于芥子园印行的出版物工精价廉，重信誉，加之广告意识强，多年来市场销路好，受到人们的欢迎。
后来李渔迁回杭州，芥子园屡换主人，但一直保持李渔优良的经营作风，成为清代著名的百年老店之一。书以人传，店以人名，随着岁月流逝，芥子园虽数易其主，但芥子园书铺仍然在不断营运，有资料表明，直至清咸丰七年（1857）年，芥子园还刊印过《情梦柝》等小说。可以说，芥子园书铺不仅是清代为数极少的具有二百多年历史的老店，也是中国出版史上为数不多的历史悠久的“百年书铺。李渔所著的戏曲，流传下来的有《奈何天》、《比目鱼》、《蜃中楼》、《美人香》、《风筝误》、《慎骛交》、《凰求凤》、《巧团圆》、《意中缘》、《玉搔头》（以上十种合刻称《笠翁十种曲》）、《万年欢》、《偷甲记》、《四元记》、《双锤记》、《鱼篮记》、《万全记》、《十错记》、《补大记》及《双瑞记》等19种。其中，演出最多的是《风筝误》一剧。此外，有小说《无声戏》、《连城壁全集》、《十二楼》、《合锦回文传》、《肉蒲团》等。
《闲情偶寄》是他主要的对自己的生活所得所闻见的事物的总结性的书。包含有对戏曲的看法，批评。从舞台的实际出发，注重戏曲的结构、中心事件的选择安排等，是中国戏曲批评史上，重要的著作之一。其中，还涉及到生活中的如饮食、作卧等方面的审美感受。
《李渔全集》（德）马汉茂（Helmut Martin）辑，台北成文出版社，1970年版。
《李渔全集》浙江古籍出版社，1991年版。
《觉世名言十二楼》（清）李渔著 江苏古籍出版社。
《十二楼》（清）李渔著 中华书局，2004年版。
《无声戏》（清）李渔著，中华书局 2004年版。
李渔和他的《墨梅图》
李渔说，稻米煮饭的香气，真让人欢喜；木槿早上开花，晚上就凋谢了，生命如此短暂，也真够凄凉的了；相传一女子怀恋心中人，泪水洒落一地，长出了“断肠花”秋海棠；一生钟爱的人，可以当药。
李渔种的石榴花开遍了三亩芥子园，这个风流的文人，为买水仙花典当了家中首饰。他说，蔬菜中长得最为奇特的，是陕西的“头发菜”，山珍海味也不如它。据此，西北生态植被“发菜”在明末清初就已是盘中佳肴。
李渔(1611-约1679)被称为中华五千年第一风流文人，原籍浙江兰溪，生于雉皋(今江苏如皋)，能为小说，尤精谱曲，世称李十郎。字笠鸿，号湖上笠翁。曾在南京组织以姬妾为主要演员的家庭剧团，北抵燕秦，南行浙闽，在达官贵府演出自编自导的戏曲，与戏曲家吴伟业、尤侗结交。
李渔的这幅《墨梅图》，为典型的文人画，用笔潦潦，图中大片留白，十分简洁。读罢《闲情偶记》，再看《墨梅图》，感叹古人有“文采风流”四字。《闲情偶寄图说》上下二册。（清）李渔著，山东画报出版社。

C. 李渔作品的特点以及畅销的原因有哪些

这些通俗文学作品，虽然在当时被正统文人所看不起，但由于通俗易懂，贴近市民生活，寓教于乐，适合广大观众、读者的欣赏情趣，所以，他的作品一问世，便被抢购一空。尤其是他的短篇小说集，更是受到读者的欢迎，成为抢手货。当时，李渔的作品因为雅俗共赏，通俗易懂，遍行于坊间，不少作品甚至还被翻译传到日本及欧洲国家。

D. 明清时期的短篇小说的代表有

明清时期的短篇小说的代表有：李渔的《无声戏》﹑《十二楼》。冯梦龙编辑的《喻世明言》(初题《古今小说》)、《警世通言》和《醒世恒言》，合称“三言”。以及《杜十娘怒沉百宝箱》、《乐小舍拚生觅偶》、《玉堂春落难逢夫》等。
明清是中国小说史上的繁荣时期。这个时代的小说从思想内涵和题材表现上来说，最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。
从明代开始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垄断，在文学史上，取得与唐诗﹑宋词﹑元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近现代小说转变的时期。我国小说在魏晋南北朝时期初具规模，志人志怪，为明清小说的繁荣准备了条件。元末明初，在话本的基础上，产生了长篇章回小说《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等。而《三国演义》是罗贯中所记载的在民间流传的三国故事。
小说是伴随城市商业经济的繁荣而发展起来的。宋代前后，手工业和商业的发展带来了都市的繁荣，为民间说唱艺术的发展提供了场所和观众，不断扩大的市民阶层对文化娱乐的需求又大大地刺激了这种发展，从而产生出新的文学样式——话本。话本是说话人所用的底本，有讲史﹑小说﹑公案﹑灵怪等不同家数，已初具小说规模，在以后的流传过程中又不断加入新的创作，逐渐成熟。明代经济的发展和印刷业的发达，为小说脱离民间口头创作进入文人书面创作，提供了物质条件。明代中叶，白话小说作为成熟的文学样式正式登上文坛。

E. 清代李渔的《十二楼》为什么被禁

所涉及的有很多追求自由恋爱，女子思春，男女调情，越墙私奔，月下私会，独占花魁，骗财骗色，神妖鬼怪等内容，与中国传统的社会思想观念有冲突，在一定程度上破坏了社会秩序，冲击了封建传统伦理道德，动摇了封建思想的统治地位。

《十二楼》，清代著名孤本白话短篇小说集，又名《觉世明言》《觉世名言十二楼》（清.李渔光绪聚德堂藏本），共十二卷，每卷写一故事，因为每个故事里都有一座楼阁，人物命运和情节展开往往与楼有关，故全书命名为“十二楼”，由此可看出李渔做小说之匠心。
具有很强的娱乐性，格调轻松快乐。他的作品往往不具有深刻的社会内涵和思想境界，但每一篇都清新风趣，惹人喜爱。
十二个故事，绝大多数出身于李渔自己的构思，而不是引用别人素材。作品都主题鲜明，线索明晰，中心人物贯穿始终，在叙述过程中决不横生枝蔓。情节设计新颖奇特，尽量曲折出奇，悬念丛书，出人意表，但衔接上自然合理，不留破绽。而结局又是在意料之外、情理之中。
“十二楼”其名源于《史记》。《史记·封掸书》：“方士有言‘黄帝时为五城十二楼，以候神人于执期，命曰迎年’。”《汉书·郊祀志下》：“黄帝时为五城十二楼。”应邵注：“昆仑玄圃五城十二楼，仙人之所常居。”比+喻仙境。十二楼分别为：合影楼，夺锦楼，三与楼，夏宜楼，归正楼，萃雅楼，拂云楼，十卺楼，鹤归楼，奉先楼，生我楼，闻过楼。
《觉世名言》包括《觉世名言连城璧》和《觉世名言十二楼》。《觉世名言连城璧》正集收入短篇白话小说12篇，每篇一集；外编收入短篇白话小说6篇，每篇一卷；共收入短篇白话小说18篇，每篇叙写一个故事。《觉世名言连城璧》之前有《无声戏》和《无声戏合集》，比较二者，内容与《边城璧》相同，只是回目有异。均有“觉世稗官编次，睡乡祭酒批评”字样。孙楷第先生认为《无声戏》易名为《连城璧》即是《无声戏合集》的后身。胡士莹先生在《话本小说概论》中也明确认为此种说法去事实不远。