短篇小說化

A. 五六十年代短篇小說中篇化，短篇不短是怎麼回事

50年代的小說創作，從體裁上來說，最興盛的是短篇小說和長篇小說，中篇小說相對而言發展得比較薄弱。最主要的原因是因為在剛剛過去的現代文學時期，中篇小說這一文體形式還沒有完全從短篇小說中獨立出來，文體特徵沒有得到應有的重視和開掘，作家們在短篇和長篇之間，很難把握中篇這一文體的特徵和創作技術。在這方面，短篇小說和長篇小說顯然要遠勝於中篇小說，現代文學作家們在這兩種文體上所積累的創作經驗更多，對它們的文體特徵認識也更深刻。其次，還因為時代對於文體的需要和作家們對於時代的趨附。一般而言，長篇小說以表現內容豐富，社會生活面寬闊而見長，作家們通過這一文體的創作，可以追求一種史詩的境界，實現「載道」的理想。對於以欣喜的心情走進「新中國」的廣大作家們來說，他們正普遍期望通過創作的方式表達對於新政權的熱愛和尊敬。同時，剛剛成立的「新中國」也需要史詩性的文學作品，總結自己的輝煌，歌頌自己的英雄，在社會大眾中建立一種道德肯定和理想膜拜。短篇小說則具有短平快的特點，50年代發展迅速的社會現實變革，迫切需要文學為之搖旗吶喊，迅速地反映和歌頌現實生活，同時，這時期大量的文學刊物創刊，它們都對能迅速服務於時代的短篇小說文體進行了特別的「照顧」。在這種情況下，長篇小說和短篇小說得到迅猛的發展，是很自然的結果。

B. 經典短篇小說的介紹

品質是一種內在，品位是一種格調，品讀是一種感覺。人類的情感世界是人們最珍視的精神生活，這些頌詠人類美好情感的佳作，贊美了人性美和人情美，真的應該感謝這些作家，他們創作出的這些凝聚著深刻哲理和時代鋒銳的斑斕美文，使我們的情感世界得到了凈化與升華。

C. 短篇小說的寫作技巧

一、立意和材料 觀察顯示有新穎獨到的眼光——這是天才作者必不可少也是最為寶貴的特徵。 藝術家看待事物或事件能夠獨具慧眼，直接取決於他認識生活的深度，以及他的膽識和勇氣。 通過表面的臨摹來表現事物，就是一個冷漠而怯懦的人也做的到，可是要表示出自己對事物的態度，表現自己的面貌，自己的靈魂，這就必須有膽量了。 作家應該熱心於所描寫的事物，要情動於中，全神貫注。創造者的**，排除了自然主義的摹寫；它能使人產生勇氣，能幫助人明確地表現出立意。

D. 巴金的短篇小說

短篇小說集

1、《英雄的故事》，1953

2、《明珠和玉姬》，1957，少年兒童出版社

3、《復仇》，1931，新中國書局

4、《光明》，1932，新中國書局

5、《電椅》，1933，新中國書局

6、《抹布》，1933，北平星雲堂書店

7、《將軍》，1934，生活書局

8、《神·鬼·人》，1935，文化生活出版社

9、《沉落》（又名《淪落》），1936，商務印書館

10、《發的故事》，1936，文化生活出版社

11、《雷》，1937，文化生活出版社

12、《還魂草》，1942，文化生活出版社

13、《小人小事》，1943，文化生活出版社

14、《豬與雞》，1959，作家出版社

15、《李大海》，1961，作家出版社

巴金（1904年11月25日－2005年10月17日），原名李堯棠，字芾甘，男，漢族，四川成都人，祖籍浙江嘉興，中國現代文學家、出版家、翻譯家。同時也被譽為是「五四」新文化運動以來最有影響力的作家之一，是20世紀中國傑出的文學大師、中國當代文壇的巨匠。

作品久被翻譯成各國文字，1949年之後再無長篇小說面世。妻子蕭珊，1944年5月結婚。1983年3月起，巴金連續五次當選全國政協副主席，任職直到去世為止。

(4)短篇小說化擴展閱讀：

主題思想

一、真善思想

巴金文學思想的核心為：真與善。這兩點之間，「真」是巴金文學思想的生命，是核心，「善」是巴金文學思想的基點，是價值。巴金文學思想中的善是人的絕對自由追求的價值觀，這主要得益於他早期所接觸的無政府主義思想。

無政府主義思想提倡個體之間的自助關系，關注個體的自由和平等。而巴金處女作的《滅亡》則把他反專制的憎和對人類的愛的這兩面作了非常青春激情的表述，而後的《家》則更為直接的體現了他對限制個人自由的封建的主義的無情的控訴。

後期，《火》《第四病室》《憩園》《寒夜》，都體現了對40年代中國社會黑暗的揭露與批判。《火》對抗戰的直接描寫，《第四病室》對社會底層黑暗的揭露，《憩園》對不平等社會的反思，《寒夜》對社會黑暗的控訴。

到了晚期的巴金對於「善」的思考則更加帶有更明確的社會內涵，這個內涵，主要是通過對文化大革命的反思來體現，即反對文化專制、反對長官意志、反對粉飾現實、懺悔自己精神上的軟弱，認為整個民族都應該懺悔和反思。於是他也響亮地提出，要建立文革博物館 。

二、批判封建

巴金的封建批判思想主要體現在對封建家庭的批判。在《家》中，巴金把封建家庭看作是黑暗專制的王國，又把高老太爺一類的家長視為「封建統治的君主」，很顯然，他是明確地把「家」與「國」、「家長」和「國君「對應地聯系在一起了，就是說，他己看清了中國封建社會里「國」與「家」的同質結構關系。

所謂君君巨臣父父子子的上下尊卑的等級關系，就是這一同質結構的最好說明。在這個意義上，完全可以說國是擴大了的家，家是縮小了的國。不論在家還是在國，所實行的都是專制的家族統治，人處其中，受到同質結構關系的約制，使人性扭曲，個性不得張揚和發展。

所以，巴金「禮教的監牢」和「狹的籠」這些家的喻象也是指向封建國家的，他所創作的家庭小說是對整個家族制度進行批判的

E. 寫人的短篇小說

《契訶夫》短篇小說就不錯啊，在掌閱里看過，契訶夫的顯著特色是他能夠從最平常的現象中揭示生活本質。他高度淡化情節，只是截取平凡的日常生活片段，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展現重要的社會現象。但他不陷入日常生活的「泥沼」，恰恰相反，他的深刻的現實主義形象常常升華為富有哲理的象徵。在展示人物內心世界方面，契訶夫不重於細致交待人物的心理活動過程，只求從人物的行為舉止中看出其內心活動和變化。

F. 怎麼自己創作短篇小說

短篇小說創作漫筆
短篇小說是最流行的小說品種。它篇幅短小，情節精練，人物集中，往往截取生活中具有典型意義的片段或側面，圍繞一組矛盾，一兩個主要人物展開故事，集中地突出人物性格和鮮明地表達主題，具有「借一斑略知全豹，以一目盡傳精神」的藝術力量。我國歷史上的短篇小說十分發達和豐富。宋代李氏的《太平廣記》、清代蒲松齡的《聊齋志異》、馮夢龍的《三言兩拍》，現代魯迅的《吶喊》和《仿徨》，都是優秀的短篇小說。俄國的契柯夫，法國的莫泊桑等，都是世界著名的短篇小說巨匠。

短篇小說的基本特徵

對於這個問題，是不是可以這樣回答：短篇小說篇幅短，人物少，情節單，要以有限的形象畫面表達深刻的思想內容，揭示生活的本質意義。也就是說，作者在結構短篇小說時，首先要把握住「短」字。無論對人物的設置，還是對故事情節的處理，都要從「短」字出發，做到以小見大，以少勝多，以輕舉重。
這是因為。短篇小說不能象長篇小說那樣，把許多事情正面鋪展開來，去寫一幅雄偉、復雜的歷史畫卷；短篇小說也不能象中篇小說那樣，去記錄生活長河中的一個段落。而短篇小說必須從生活中截取一些富有特徵性的橫斷面，或是生活長河中的一朵小浪花，「小鏡頭」，經過作者精心的剪裁，把不必要的人物和情節刪去，把能放在暗場處理的人物決不能放在正面去描寫。努力做到結構清晰、合理、完整、嚴謹。
以上說的是以篇幅長短外部表象所確立的短篇小說的特徵。那麼，短篇小說的本質特徵是什麼呢？
一、在立意上，要以小見大。
短篇小說的立意，往往是以小見大，耐人尋味，發人深省的，這是短篇小說的本質特徵之一。我們知道，盡管短篇小說選取了生活中的一朵浪花、一個側面、一個閃光點，使讀者看到了生活中的五光十色，感受到了時代變幻的折光，這就是以小見大的立意所在。
魯迅的《一件小事》，只切取了一個場景，便通過淋漓盡致地描寫人力車夫全力救護跌倒的老女人，表現了正在成長壯大的中國工人的優秀品質。都德的《最後一課》，則通過一堂法文課，就把法國淪陷區人民強烈、深沉的亡國之痛、愛國之情表現得非常生動飽滿。
可見，立意關鍵在於揭示出了生活的本質，只有這樣，才能收到以小見大的作用。
二、在結構上，要以輕舉重
短篇小說的結構安排，要求情節比較簡單，人物設置要少，不能過分的鋪墊、渲染和交待背景，不然就會形成短篇小說長篇化了。因此，短篇小說一般都採取單線發展的結構，以達到線單意不薄，以輕舉重的目的。
如魯迅的《故鄉》《祝福》等短篇小說，線索單一，故事情節跟隨主人公的性格發展向前推進。從一開始，就把讀者引入藝術境界。接著，又將讀者緊緊引向矛盾的焦點（高潮），使小說更具有撼人心魄的藝術魅力。
當然，短篇小說也可以寫成兩條線索。但在寫作時，一定要使兩條線索一明一暗，虛實結合，最後使兩條線索交融在一起。這樣的結構，既節省筆墨，又能一箭雙雕地刻畫人物。如果兩條線索平行發展，都從正面描繪，就必然要拖長篇幅，使得結構鬆散。那種想到哪裡寫到哪裡的做法，不僅線索繁雜，而且矛盾紛繁，使人看不出他們之間的必然聯系，因而以鬆散拖沓而導致失敗。
三、在手法上，要以少勝多
短篇小說又一特徵是：要提高節省的筆墨去開拓深而廣的思想內涵，以起到以一當十，以少勝多的作用。
短篇小說的結構手法大致有如下幾種：
1、橫切的手法
橫切就是切取一個生活橫斷面，在很短的一段時間里，集中情節，集中場景，集中刻畫人物，精雕細刻，突出主題。在運用橫切的手法時，作者不僅要善於從社會矛盾焦點上切取生活斷面，而且要努力經營，精雕細鏤，把生活斷面所包含的矛盾沖突充分利用起來，把藝術必須力最大限度發揮出來，構成足以揭示作品主題和人物性格的情節、畫面，這是橫切的重要功夫。
2、直綴的手法
運用直綴的手法，可以較完整地展示生活的一個階段，其容量較橫切大一些，但篇幅較橫切手法要長一些。這就要求作者嚴格控制展開面，不要大鋪大展而要用濃縮的手法，去描繪、勾勒，粗線條的表現人物的生活和思想。
3、含蓄的手法
含蓄的手法是任何文學作品運用的一種文學手法。而運用短篇小說中，就可以省去大段的描寫，抒情和議論，這種手法可以選取一些妙不可言的情節和思想，讓人去思考，去想像，以引起讀者的再創作，並用讀者的想像和聯想來補充和豐富原作。因此，含蓄的手法既能節省篇幅，又能表現深刻地生活內容，這是短篇小說中經常運用的行之有效的手法。運用得好，就會使讀者象喝了一杯清香的飲料似的，回味無窮。
以上只是簡述了短篇小說的一些基本特徵，當然，短篇小說又可分為超短篇、微型小說、小小說。這些都是短篇小說的分支，其特點也從屬短篇小說的特點。但表現更精粹，更單純，更洗練一些。
也就是說，不管超短篇也好，微型小說和小小說也好，起基本特徵應具備如下幾點，即：必須是高度的濃縮，富有戲劇性，完整地包括一篇普通短篇小說應有的特徵，要做到立意清晰，結構嚴密，結尾新奇。正如有的作家所說的那樣，寫出好的短篇和小小說，還不只是文字上費心思，更重要的是還要在提煉上下功夫。
對於此點，文學大師阿。托爾斯泰說：「小小說，這是訓練作家最好的學校。」高爾基也說過，學習寫作應從短篇入手。西歐和國所有最「傑出的作家幾乎都是這樣做的。」

學會觀察生活

小說創作中常常遇到這樣的問題：當自己寫了一篇短篇小說投寄給編輯部時，往往在退稿信中有這么一句話：希望你認真的觀察生活，從中篩選和提煉主題。
初學寫作者，接到信甚感茫然。心想，我就處在生活之中，盡是些熟人、熟事，還用得著認真觀察嗎？找篇小說看看吧，一看便進入到事件和場景中去了，覺得小說中的任務，事件真是太熟悉了，不就是自己身邊常見的人和事嗎？可是，遇到自己寫起來為什麼不行了呢？很多人便認為這是不可思議的事情，不僅要問：這裡面難道有什麼奧秘嗎？
是的，這個奧秘不是別的，而正是編輯的退稿信所說的「觀察生活」。
觀察生活這句話，是大家非常熟悉的。觀察，顧名思義就是看看。這是指平常而言，而在文學上的「觀察生活」，則具有特殊含義了。也就是我們經常說的：「文學的觀察生活，要有一雙特殊的眼睛。」這是因為文學性的觀察生活，就要從生活中尋找和觀察能夠寫入文學作品的人和事。換句話說，也就是對於那些最能體現社會生活本質，人生要諦的人和事給予特殊的感知、品味和體察。不然，你盡管自己的視力很好，但在文學的視力上很可能是個色盲、近視眼或者老花眼，這樣的例子很多。不妨舉一例：
這老頭大約五十多歲，不帶帽子，頭發剪得短短的，穿一身褪了色的藍布服裝，腳上穿一雙淡黃色的解放鞋，小趾外側有一小圓補丁，大小相差不多。一雙紫色的長統襪子，兩個襪統擁在腳踝骨上。他的臉色，黃中滲黑，烏黑的前額嘴角上都布滿皺紋，似展開的扇子，向鬢邊伸展。說話的時候，這些皺紋顯得更深，靠得更近了。他的眼睛微黃，有神氣，敏銳。濃濃的眉毛，眉心上有棵小黑痣。稀疏的幾根硬胡須，象插在嘴唇和下巴上似的。一雙又黑又粗的手，倒剪在背後......
這段描寫，可以說觀察得細，寫得也細，問題在於沒有文學的「眼睛」去觀察那些最能體現社會生活本質、人生要諦的人和事。結果，什麼都寫，就等於什麼都沒有寫，顯得繁瑣累贅，不能給人留下深刻印象。這樣的描寫再細、再具體，也等於「畫了全副的頭發，使人看不清眉目，這是毫無意義的」一句話，這就是不會觀察生活。
那麼，怎樣才能去用文學的「眼睛」觀察生活呢？這就需要具有文學性的觀察習慣，也就是感受能力。
我們知道，作者是生活在一定的社會環境中的，並受到社會的影響。但也受到自然界的影響。要想寫出反映這種影響所產生的作用力的小說來，就必須養成觀察生活和感受生活的習慣。比如，在觀察生活時，只觀察到一些人的表面特徵和吃什麼穿什麼，或者只看到一些風物景緻等，這些作為培養和鍛煉自己的文學技能是可以的，但它還不算文學，因為這些表象的本身不能夠代表社會生活的本質。反之，只要觀察到人於人之間的各種聯系，並由這種聯系所構成的矛盾，或者人與大自然斗爭的矛盾，便進入了文學之門。
比如，韋君宜同志的小說《龍》，就是通過作者觀察到晉西北地區長期旱荒，人民渴望下雨的情景，而寫下了這篇小說的開端：
整兩個月，天一直是亮青亮青的。連一絲雲彩都沒有，連紡車上掉下來的棉花毛那麼大一點的雲彩都沒有。青的比村東的溪水更清，比老老山頂龍王廟前那年裊裊的青煙還更青得多呢？紅太陽天天是山得特別早。而每天晚上，到最後一個頑皮孩子都困得想睡覺的時候，它還遲疑著不肯下山。老老村所有的山地、旱地、川地和水地，都分不出來了，最初所有的地都成了山地，後來，所有的地上的苗子都變成和山上的一樣矮小，最後，莜麥和穀子就都長得和隔岸的狗尾巴草一樣了。土地被長長的坼裂的縫劃分成無數塊，那些坼裂的縫是一天比一天更長，更深，以至有一個兩歲的孩子失腳掉在坼裂里竟跌死了......
作者把觀察到的旱情，作為背景，形象地描畫出來，來襯托出人們怎樣求雨、怎樣出尋找真龍。如無此段，那麼情節的發生、發展便失去了依據。這，就是文學的觀察。而觀察，又是感受和思考的總和，沒有思考能力的人，盡管對什麼事都好奇，都敏感，也只能是：「死觀察」和「濫觀察」。
那麼，在觀察中應注意什麼呢？從一些作家的創作經驗來看，需要注意做到如下幾點：
1、文學的觀察，必須耳眼並用。
這里關鍵的一點，是要作個有心人。要能透過人們的表象及言行，去看他們的潛意識，這就是文學的感受力。
2、不要為寫小說而觀察，
一個作者，應以正常人的身份去生活，去感受生活中最本質的東西，不要先帶著什麼框子，去框生活中的各種現象。這樣，就會失去正常人的身份，不僅觀察不出真正需要的東西，而且還會出現兩個不同的極端，將活的看成死的。
3、觀察時，要擺脫傳統觀念。
在對人和事的觀察中，不要被世俗和傳統觀念所左右。比如好與壞，美與丑，要站在時代的高度去觀察，去發現順應時代的閃光點，從而挖掘出代表時代主潮的深刻的內涵來。
總之，觀察生活是搞好文學創作的基本功之一，每一個初學寫作者，都要在這方面下一些功夫，以求盡快提高短篇小說創作的水平（東方鷹）

G. 短篇小說由幾個部分構成

中心：確立結構體。

將結構核通過橫向、縱向的立體展開，便形成結構體。它是小說內容具體體現的藝術框架，也是短篇小說表現階段最關鍵的一環。古今中外的作家均強烈地意識到了這一點，如美國作家艾薩克·辛格當被人問及寫作哪一方面最困難時，答道："故事結構。我認為這最困難。怎樣構成一個故事使它有興趣。最容易的則是實際寫作。一旦結構定了，寫作本身--描寫和對話--就隨流而下了。"
對短篇小說結構體的設計與展現，必須體現六個字：簡潔，形象，興味。而這六字，則主要落實在場面(或稱描述單元)與情節(或稱事情轉折點)的設置、把握上。只有將兩者適當地結合起來，才能成為好的小說結構體。
對短篇小說來說，一般由一兩個描述單元(很少超過三個)為重心，加以必要、合理的情節轉換來組成。如何士光《鄉場上》，全篇只有一個場面：鄉場上糾紛；魯迅的《葯》，只有兩個主要場面：買葯與祭子。
描述單元猶如情節線的橫切面。而在短篇小說總篇幅為定量的前提下，則這切面與切點的關系自然成反比。即是：切點多，則切面小：切點少，則切面大。
因此，在設計結構體時，橫向的切面展開與縱向的情節進展要有精心設計。切面展開形成場面(描述單元)，有助於細致形象地表現生活與塑造性格；情節進展則有助於引人讀興，搖曳生姿。
除場面與情節的設計外，短篇小說尤重開頭的技術。
好的開始是成功的一半。對短篇小說來說，尤其如此。短篇小說的開頭，一般向讀者展示一個特殊的有興味的形象小場面。然後，用簡潔筆墨介紹背景或問題，下面緊接著進入"主體"，即主要的場面中人事矛盾沖突的展現。因此，盡量用一個精彩的小場面作為開頭，是短篇小說至關重要的一環(因為短篇小說開頭部分很自然地和不可避免地要向讀者交代背景、介紹人物，極容易由"說明性材料"構成。所以，形象化的描述在消除枯燥乏味方面，是不可缺少的。只有這樣，才能以形象吸引讀者，並以形象的矛盾沖突或問題引起讀者懸念)。
如李銳的《厚土》系列小說《眼石》：
開頭是一個形象逼真的具體場面呈現：一輛滿載石灰的馬車行進在陡峭山路上。副手憤怒、悲痛、無地自容的心中、眼內，世界上一切景物人事均是變形、變態之後的一個狂暴、混亂的世界!加以女人失魂落魄的驚呼，車把式驕橫兇狠的咒罵，牲口的掙扎……逼真的形象直迫讀者眼底，頓時引人入勝。
之後，簡潔交代背景：昨天夜裡，因被迫借了車把式的救命錢，副手無可奈何地將老婆讓車把式睡了。……
於是，緊接進入中心場面：丈夫滿臉陰森森的殺機；女人驚恐萬狀，忐忑不安的神色；車把式旁若無人、自信威嚴的姿態……終於發生戲劇性變化：車載過重，將墜深淵。副手以死相拼，搶救了人、馬、車。甚至在關鍵時刻挺身救了車把式馬上要粉碎的生命!車把式於是與副手"禮尚往來"：當天晚上，將女人讓副手睡，達到小說高潮。
結尾：副手與女人恢復了心理上的平靜與生理上的往常；車把式品嘗了昨天副手的滋味。
這是一篇典型的短篇小說：簡潔、凝煉、形象、引人。描述單元與情節轉折達到精巧結合，產生很高藝術價值。
由於結構體是生活場面與故事情節的有機組合，因此，除上述介紹的結構體自身的技術性處理外，結構體的設計、把握還包括結構布局與生活的內在聯系問題，即結構體反映生活的角度問題。
短篇小說的結構角度常有以下幾種：
方面--正面；側面；反面。
視野--以小現大；全景式素描。
焦點--外在世界為主；內在世界為主。
以下，分而述之：
正面表現：一般而言，若有可能，並有特色，採用正面表現可直截了當、清晰自然地將要體現的事物及意旨呈於讀者面前。如柯雲路的《三千萬》，契訶夫的《變色龍》，莫泊桑的《米隆老爹》等。
側面表現：這種角度選擇，可使小說新穎獨特、精巧含蓄。如莫泊桑的《在一個春天的晚上》契訶夫的《苦惱》，劉心武的《白牙》，張抗抗的《流行病》等。
反面表現：要反映正義的強盛，偏從邪惡方面的驚惶寫起；歌頌光明之可愛，卻極寫黑暗可憎。如契訶夫的《一個小官吏之死》，從反面揭露沙俄統治的殘酷與等級的森嚴；如莫泊桑的《一個兒子》，用道貌岸然的主人公對過去骯臟行徑大言不慚的炫耀來揭露他的丑惡靈魂；如何立偉的《白色鳥》以恬靜自然的場景來突出"文革"時畸型、狂亂的罪惡事情等。
以小現大：以小場景、小故事、小沖突，表現大內涵。如古華的《爬滿青藤的木屋》，歐·亨利的《警察與贊美詩》等。可以說，短篇小說從廣義上說，都是以小現大的篇章，不過上述作品場景與寓意之比，更為懸殊而已。
全景素描：指"生活流"式作品。似無剪裁地、全面鋪開式表現日常生活的場景、過程，給人一種真實朴質、無絲毫文人刀斧痕的感覺。如池莉的《煩惱人生》，方方的《風景》，劉震雲的《單位》等。外在世界為主：即以描述事物、人物的外部形態、動作、過程為主，以形象來再現生活。我國傳統現實主義小說多如是。
內在世界為主：將描述的重心放在人物的思緒、情感、意念的演進、飄動上，可以深入、直接地表現人物心態。如"意識流"小說。
對任何小說來說，結構布局的本質均是對人物、情節、環境這三要素的有機藝術組合。但在這基質上，不同小說的結構又有各自特點及要求：
1、情節小說。
它主要通過曲折跌宕、引人入勝的戲劇性情節轉換來實現其藝術價值。一般而言，在開頭必須用精彩引人的場面展示出矛盾沖突，給讀者提出一個閱讀問題，迫使他們急切地要了解下面發生了什麼?如何發生?然後，要想盡方法保持住讀者的懸念，使他們隨著作者的誘引，沉溺於一個又一個變化起伏、難以預料的情境之中。直到最後，才使懸念釋放，讓讀者明曉最終答案。
2、性格小說。
它以塑造鮮明的人物性格為中心。好的性格小說往往比情節小說具有更大、更長久的藝術魅力：因為它不是提供聽一遍即可的故事，而是展示栩栩如生的人物形象。
一般小說作者都重視人物形象的塑造，極力將筆下人物寫得個性突出、不同凡響。於是，在肖像描寫、行動描畫、語言描述、心理描摹上大下功夫，果然也就有了聲色俱備的某種獨特人物形體出來。有的作者更進一步，通過逼真的細節--比如嚴監生臨死不能閉眼，只為多點一根蠟燭之類，將人物神態活畫了出來。應該承認，他們的努力不無效果。但若說因此已塑造出了人物性格，則未免淺顯了些。因為，在塑造人物性格時不能為性格而性格，而應寫出性格的內在依據，讓人物在矛盾沖突的碰撞中表現出鮮明的性格來。
這些矛盾沖突是：
第一，性格與環境的沖突，通過外在環境與人物性格的特定沖撞，表現出鮮明確切的性格。例如《內當家》中農婦李秋蘭面對改革開放後以前殘酷欺壓過自己的地主以愛國華僑身份重新回來的局面；面對縣委要員以強迫命令方式要求她奴顏卑膝、裝假奉迎的場面，大義凜然、不卑不亢又自然實在地體現出新時期農民的情懷。這性格便扎實、深厚，有震撼人心的力量。
第二，性格與性格的沖突。通過彼此對立或不同層次的人與人之間的矛盾沖突，以對比方式或襯托方式表現人物性格。例如梅里美的《瑪特渥·法爾高納》中，父親正直、仗義、嫉惡如仇的性格與兒子貪圖錢物、出賣他人而背叛諾言的性格的沖突；例如《祝福》中祥林嫂性格與魯四老爺、柳媽及其他人的性格的沖突；《月牙兒》中女兒與母親微妙復雜的性格沖突等。
第三，性格自身內部的沖突。通過人物性格中兩種品質或兩種思想情感的自相矛盾及矛盾的定向解決，來表現人物性格的主導方面。比如魯迅《肥皂》中四銘老爺一方面懷流氓淫邪心理調戲女乞丐，一方面又正襟危坐，以道學家口吻訓拆兒女；比如張潔《愛，是不能忘記的》男女主人公彼此真摯、深沉地相愛又受社會輿論、文化習俗束縛而自我剋制、痛苦煎熬的內心沖突等。
性格小說在結構設計上，情節的轉折、變化不宜過多。若轉折點過多，勢必造成切點多、切面小的局面，這樣，人物性格就缺乏必要的橫向展示，而被淹沒在情節過程之中，性格小說便蛻化為情節小說了。
3、氛圍小說。
氛圍小說重在用氣氛、意趣感染讀者，因此，如何用生動傳神的氛圍、境界描述來吸引讀者，便是重心所在。
氛圍小說引人入勝的方式大體有兩類：其一，逼真具體的形象描述；其二，細膩傳神的意趣傳達。
前者又可細分：
第一，利用同感。直接表現讀者及熟悉的場景、人事。使讀者倍覺親切，進而獲得感染。比如魯迅的《社戲》：小兒女純情爛漫，鄉間生活質朴真淳，讀罷令人陶醉。
第二，利用陌生感。展現一般讀者所不熟悉的生活畫面，使人讀罷產生因新鮮感所派生出來的欣悅或激動之情。例如鄭萬隆《異鄉異聞》中的一些篇章，即以特定的奇異場景來喚起讀者的感動，喬良的《靈旗》，似乎寫了不少人物、事件，以求再現一段歷史，但就其總體藝術魅力來講，還是由於它創造出了一種現代讀者所陌生的沉重、悲涼、苦澀的藝術氛圍。
第三，利用距離感。將人們熟悉的生活場景、人生畫面推到遠處以鳥瞰，或擺到"別處"以重視，利用拉開距離、換變角度的方式，吸引讀者情感。比如賈平凹的《夏屋婆悼文》，使讀者如置身冥冥高天之上，用俯視螻蟻般的超脫宏闊眼光掃描一個中國勞動婦女的一生，於是，自然有種幽遠情思與透徹的悟性潛生出來。
後者的意趣傳達也常見兩種情況：
第一，通過心理情緒的藝術傳達，與讀者發生心理交流。比如王蒙的《春之聲》，將岳之峰的心理流動直接向讀者展示出來，引起共鳴。
第二，通過提出新的哲理觀念，引起讀者驚動，陷入新的思考，從而產生藝術效果。這是一種特殊的"理性氛圍"。比如魯迅的《狂人日記》，通過狂人的眼、口與心，向讀者傳達出一種社會氛圍，進而提出新的大膽直截的指控：數千年的封建社會歷史上，只寫著兩個字："吃人"!
4、抽象小說。
抽象小說具有將藝術形象符號化的特點。但盡管如此，它也不能沒有人物、情節、環境的有機組合與配置。因此，抽象小說的結構體設計也應遵循上述三類小說所要求的規則。
而抽象小說還要多一項要求：必須將抽象的哲理與具象的呈示結合起來。

H. 短篇小說怎麼寫

短篇小說的要素主要是:人物,時間,地點,發生什麼事.要在短短的文章里很明了的告訴大家.
短篇小說的素材很多,可以寫身邊發生的事,也可以是自己親身經歷的,最主要的是讓人在故事中學到點東西,人說小說來源於生活,卻高於生活嘛!!!