短篇小說開頭的特點
⑴ 頂碗少年的文開頭和結尾什麼特點,區別和聯系
特點:開頭總領全文,結尾總結全文,結構上開頭和結尾首尾呼應。
區別:開頭是引出全文,結尾揭示文章主旨。
聯系:首尾呼應,都強調這件事對我的印象深、啟示大。
《頂碗少年》是趙麗宏所著的一篇短篇小說,被選入九年義務教育課本人教版六年級下冊第一單元第四課,滬教版七年級第一學期第二課,魯教版五年級下冊第十二課,北京課改版六年級上冊第九課,S版五年級下冊第19課。
中心思想:表現了少年經歷了兩次失敗,但仍敢於拼搏的精神,同時也說明任何一個人的成長都離不開他人的鼓勵和支持。要敢於面對困難。表達了作者對頂碗少年樂觀、勇敢、堅持不懈的精神令人敬佩。頂碗少年的故事告訴我們:人生只有在艱難困難中敢於拼搏,才能獲得成功。
作者簡介:趙麗宏,男,上海市崇明縣人,1951年2月生於上海市區,漢族人,是著名的散文家、詩人,中國作家協會全委會委員,上海作家協會副主席,專業作家。著作有散文集《風啊,你這彈琴的老手》、《生命草》、《維納斯在海邊》等。趙麗宏,是一位男青年散文家、當代作家,民進成員。
⑵ 短篇小說的開頭
一個故事真的可以做出三種、五種,乃至更多種不同的開頭。這就要求作家披沙揀金,比較、選擇,為尋找一個真正好的開關,付出艱苦的創造性思維勞動。一個不精彩的開關,往往會挫傷欣賞者的興致。英國當代著名女作家伊利莎白·鮑溫認為,一篇好的小說應具備三要素,其中就包括「開關一定要開得好」。以短篇小說著名於世的契訶夫,說自己慣於「僅由開始和結尾組成短篇小說」,這是經驗之談。短篇小說由於容納材料的局限性,要達到短小精悍的藝術境界,開頭和結尾也就更為重要。
社會生活的無限的豐富性、多樣性,以及作家自有不同的藝術個性,決定了小說的結構、包括開頭的不可重復性和獨創性。短篇小說的開頭,既可以是氣韻生動的繪景,也可以是逼真的風俗速描;可以是時間、地點的簡潔交待,也可以是某種氣氛的渲染;可以用深蘊哲理的議論開篇,宕開一筆;也可以上場就開始人物行動的刻劃,入手擒題,等等,風韻殊異,各臻其妙。
大凡稱得上真正好的開頭,必然體現著某種共同性的特徵。白居易在《琵琶行》中生動逼真地描摹了那個女琵琶演奏者的高超技藝,有這樣兩句:「轉軸撥弦三兩聲,未成曲調先有情。」一開始就寄情於聲,有力地扣響人物的心弦。短篇小說的開頭,是藝術感染的起點,當然離不開一個「情」字。這有助於我們理解開頭的獨特的職能。一般說來,小說開頭執行著兩種功能。一是「自然引起他事發生」(亞里斯多德語),一是激發讀者關心後面的敘述的情緒。開頭是敘述的開始,又常常同時是動作(情節)的開端,整個故事的演示和人物的刻劃,都是從這里擴展、生發開去的。開頭應該顯示出一種令人慾罷不能的定讀力,有力地鼓舞起讀者想像的雙翼,激發起他們對故事發展和人物命運的關切心情。開頭決定著整部作品的色彩和情調。它蘊含著某種特定的情緒和情致,並且要貫串、融匯進整篇作品中去(某種單一的情緒和情致,成為作品的內存的結構線索,這正是短篇小說區別於中、長篇小說的特點之一),從而引起讀者心靈的顫動、共鳴。
短篇小說的開頭,還應該是簡練、准確和明朗的,具有一種敘述的速度感。
為了充分實現開關的職能,迅速地形成一種巨大的定讀力,小說家常常運用驚奇、暗示、象徵、對比等手法。
義大利文藝復興時期的馬佐尼說過:「詩人和詩的目的都在於把話說得能使人充滿著驚奇感」。驚奇感的產生,依賴敘述內容自身的性質,或情勢緊張,驚心動魄;或出人意料,引人懸想。自然,驚奇並非是追求感官刺激,離奇怪誕,而是既在意料之外,又入情理之中。
暗示,以實帶虛,實中有虛,虛實相生,形成含蓄、深沉,耐人尋味的美。
象徵手法的運用,同樣可以使開頭含蘊深刻,富於情味和興寄,產生一種定讀力。
運用對比手法開頭,也不乏其例。比如,在歡樂的環境氛圍的描寫中,賽門鐵克引入一悲劇性的人物或悲慘的事件,獲得令人目眩的對比效果,或者讓性格迥異的人物一上場就激烈交鋒等等,可以使敘述更有興味。
一九三0年,列寧格勒作家出版社向許多著名作家寄去開列若干問題的調查表,其中有「你覺得什麼較難,寫作的開始、末尾、中間?」高爾基的答復是:「最難的是開頭,也就是第一句。就象在音樂中一樣,第一句可以給整篇作品定一個調子,通常要費很長時間去尋找它。」寫出真正好的短篇小說的開頭,需要對描寫對象有真知灼見,瞭然於心,所謂「畫竹必先得成竹在胸」,並且熟練地掌握藝術創造規律,才能做到「縱筆所如,無非法者」——這也許就是開頭所以「難」的緣故。
⑶ 短篇小說開頭怎麼寫
這是我的一點經驗,因為我也是一個喜歡寫小說和看小說的人。
言情類的,一開始大多是一段主人公的內心對白。比如倒敘式的:「或許從那天開始,我就一直沒有忘記過。」比如直接的:青春是一首歌,當從他口中唱出
時,憂傷,快樂或許就在那一瞬間取代了它所擁有的原本意義。又比如名言(俗語)開頭,然後得出一個與眾不同的結論:當xx聽到老師說:「人盡可夫」時,她
的心忽然猛地跳了一下。她不是那種保守的女孩,也不是特立獨行的愣頭青。她喜歡一些盡可能輕快地旋律,就像她的生活一樣。她偶爾會將四周的朋友悄悄隔開,
一個人躲在靜靜的小黑屋裡,閉上眼睛,然後默默的流淚。但這回,她卻忘記了控制自己,「啪」的一聲從隔著三個正睡得滿頭大汗的網吧黨後面站了起來:「不
對!」
夏末秋初那似有似無的微風從她白色的百褶裙上越過,劃出一道道美麗的弧形。身後望著那白色身影微微發呆的xx突然驚醒,帶著一絲詫異地望著這個女孩······等等,
等等可謂是取之不盡用之不竭。
都市類的,可以從描寫主人公小時候的家庭開始,順便把故事背景交代一下。也可以直接開門見山,將主人公的一些
基本信息描寫出來。類似於內心獨白的那種。舉個例子,打個比方:阿黃出生在一個90年代的南方農村小山溝里。那時正是春末夏初的季節,田地里到處都開著一
大片一大片的油菜花,黃燦燦的,這也預示著這今年又一個豐收的年歲。所以,他爸也很高興地給了他一個阿黃的小名。
他出生的這個季節並不算好,但也正是因為經歷過一個寒冬的考驗,所以他從小就沒生過什麼病,虎頭虎腦的······等等隨意就好。
玄幻和魔幻類的,一開始大多是序章,寫一些有關主人公的最終boss和他之前的死對頭(死了或殘了的對頭)的信息並介紹一下這個世界的世界觀,比如有什麼牛
叉的魔法師啊,神仙啊,等等的和職業等級的確定(這個也可以放在主人公大顯牛叉(倒霉?廢柴?等特性)的考試時候的說明)(說實話,我本人不喜歡什麼等
級,搞得好像是玩網路游戲似的,我砍你一刀,好,你死了,我就升級了。然後又砍誰一刀,好,又升級了······)但這也沒辦法,話說當年金庸先生寫的武
功都是幾層幾層的,我們又怎麼能免俗呢?只是少用,淡化最好。前面著重描寫一些這個世界的歷史和文化是有好處的。寫幾首詩什麼的,玄幻也好,西幻也好,甚至穿越都可以。
而
穿越就簡單了,隨你怎麼寫,反正爛攤子可以丟給那個世界的人,你只管把這個世界收拾好就行。比較經典的就是一出來描寫主人公無比郁悶的心情和回憶。(本來
好好地在和基友窩在寢室里打dota,沒想到一個閃電,閃瞎了屏幕和狗眼,而無比神奇的是基友發現自己也給閃沒了······(開個玩笑,不過大致就是這
樣,那邊有自己無比留戀的東西(基友,不是dota)而自己卻與這些永遠的告別了,還有什麼比這個更郁悶的?))之後就是懷恨在心的主人公利用無比博學的
現代科技型大腦征服這個位面和這個位面的女人了。當然這只是最經典或者說最俗的寫法,你自己也可以寫一些其他的,比如在這個世界開始了旅行,見識各種各樣的東西,甚至參與了這個世界最偉大的歷史,並最終得到了回去的方法,和闊別了20多年的基友重逢,從此幸福快樂的生活在了一起。
再就是對人物的描寫,這個貴在傳
神,特別是那種一寫起來就是好幾百號人的小說,你不可能寫出幾百種描寫人物外貌的語句,讀者也不會接受。所以你得先在草稿紙上確定寫出每個人的個性特點(記住「矛盾」是
每個 重要 角色的性格特點,而 區別 只是或重或輕,而且只會表現在人物有意無意的所重視的情感上),以及他的口頭禪?習慣性動作?特殊(y
dang,陰沉,豪放等等)的語氣?,然後就可以在名字或外號上動動手腳:比如說到大名鼎鼎的《射鵰英雄傳》裡面的「老叫花子」誰都會想到:洪七公,還有
「老頑童」:周伯通等等。不然就可能會寫得連自己都搞不清誰是誰了。
⑷ 小說的結構布局
短篇小說的特點是緊湊、短小精悍,它往往只寫了一個或很少幾個人物,描寫了生活的一個片斷或插曲。短篇小說所反映的生活雖不及長篇、中篇廣闊,但也同樣是完整的,有些還具有深刻、豐富的社會意義。 一篇典型的短篇小說能做到:簡潔、凝煉、形象、引人。
對短篇小說結構體的設計與展現,必須體現六個字:簡潔,形象,興味。而這六字,則主要落實在場面(或稱描述單元)與情節(或稱事情轉折點)的設置、把握上。只有將兩者適當地結合起來,才能成為好的小說結構體。
對短篇小說來說,一般由一兩個描述單元(很少超過三個)為重心,加以必要、合理的情節轉換來組成。如何士光《鄉場上》,全篇只有一個場面:鄉場上糾紛;魯迅的《葯》,只有兩個主要場面:買葯與祭子。
描述單元猶如情節線的橫切面。而在短篇小說總篇幅為定量的前提下,則這切面與切點的關系自然成反比。即是:切點多,則切面小:切點少,則切面大。
因此,在設計結構體時,橫向的切面展開與縱向的情節進展要有精心設計。切面展開形成場面(描述單元),有助於細致形象地表現生活與塑造性格;情節進展則有助於引人讀興,搖曳生姿。
除場面與情節的設計外,短篇小說尤重開頭的技術。
好的開始是成功的一半。對短篇小說來說,尤其如此。短篇小說的開頭,一般向讀者展示一個特殊的有興味的形象小場面。然後,用簡潔筆墨介紹背景或問題,下面緊接著進入"主體",即主要的場面中人事矛盾沖突的展現。因此,盡量用一個精彩的小場面作為開頭,是短篇小說至關重要的一環(因為短篇小說開頭部分很自然地和不可避免地要向讀者交代背景、介紹人物,極容易由"說明性材料"構成。所以,形象化的描述在消除枯燥乏味方面,是不可缺少的。只有這樣,才能以形象吸引讀者,並以形象的矛盾沖突或問題引起讀者懸念。
由於結構體是生活場面與故事情節的有機組合,因此,除上述介紹的結構體自身的技術性處理外,結構體的設計、把握還包括結構布局與生活的內在聯系問題,即結構體反映生活的角度問題。
短篇小說的結構角度常有以下幾種:
方面--正面;側面;反面。
視野--以小現大;全景式素描。
焦點--外在世界為主;內在世界為主。
以下,分而述之:
正面表現:一般而言,若有可能,並有特色,採用正面表現可直截了當、清晰自然地將要體現的事物及意旨呈於讀者面前。如柯雲路的《三千萬》,契訶夫的《變色龍》,莫泊桑的《米隆老爹》等。
側面表現:這種角度選擇,可使小說新穎獨特、精巧含蓄。如莫泊桑的《在一個春天的晚上》契訶夫的《苦惱》,劉心武的《白牙》,張抗抗的《流行病》等。
反面表現:要反映正義的強盛,偏從邪惡方面的驚惶寫起;歌頌光明之可愛,卻極寫黑暗可憎。如契訶夫的《一個小官吏之死》,從反面揭露沙俄統治的殘酷與等級的森嚴;如莫泊桑的《一個兒子》,用道貌岸然的主人公對過去骯臟行徑大言不慚的炫耀來揭露他的丑惡靈魂;如何立偉的《白色鳥》以恬靜自然的場景來突出"文革"時畸型、狂亂的罪惡事情等。
以小現大:以小場景、小故事、小沖突,表現大內涵。如古華的《爬滿青藤的木屋》,歐·亨利的《警察與贊美詩》等。可以說,短篇小說從廣義上說,都是以小現大的篇章,不過上述作品場景與寓意之比,更為懸殊而已。
全景素描:指"生活流"式作品。似無剪裁地、全面鋪開式表現日常生活的場景、過程,給人一種真實朴質、無絲毫文人刀斧痕的感覺。如池莉的《煩惱人生》,方方的《風景》,劉震雲的《單位》等。外在世界為主:即以描述事物、人物的外部形態、動作、過程為主,以形象來再現生活。我國傳統現實主義小說多如是。
內在世界為主:將描述的重心放在人物的思緒、情感、意念的演進、飄動上,可以深入、直接地表現人物心態。如"意識流"小說。
對任何小說來說,結構布局的本質均是對人物、情節、環境這三要素的有機藝術組合。但在這基質上,不同小說的結構又有各自特點及要求:
1、情節小說。
它主要通過曲折跌宕、引人入勝的戲劇性情節轉換來實現其藝術價值。一般而言,在開頭必須用精彩引人的場面展示出矛盾沖突,給讀者提出一個閱讀問題,迫使他們急切地要了解下面發生了什麼?如何發生?然後,要想盡方法保持住讀者的懸念,使他們隨著作者的誘引,沉溺於一個又一個變化起伏、難以預料的情境之中。直到最後,才使懸念釋放,讓讀者明曉最終答案。
2、性格小說。
它以塑造鮮明的人物性格為中心。好的性格小說往往比情節小說具有更大、更長久的藝術魅力:因為它不是提供聽一遍即可的故事,而是展示栩栩如生的人物形象。
一般小說作者都重視人物形象的塑造,極力將筆下人物寫得個性突出、不同凡響。於是,在肖像描寫、行動描畫、語言描述、心理描摹上大下功夫,果然也就有了聲色俱備的某種獨特人物形體出來。有的作者更進一步,通過逼真的細節--比如嚴監生臨死不能閉眼,只為多點一根蠟燭之類,將人物神態活畫了出來。應該承認,他們的努力不無效果。但若說因此已塑造出了人物性格,則未免淺顯了些。因為,在塑造人物性格時不能為性格而性格,而應寫出性格的內在依據,讓人物在矛盾沖突的碰撞中表現出鮮明的性格來。
這些矛盾沖突是:
第一,性格與環境的沖突,通過外在環境與人物性格的特定沖撞,表現出鮮明確切的性格。例如《內當家》中農婦李秋蘭面對改革開放後以前殘酷欺壓過自己的地主以愛國華僑身份重新回來的局面;面對縣委要員以強迫命令方式要求她奴顏卑膝、裝假奉迎的場面,大義凜然、不卑不亢又自然實在地體現出新時期農民的情懷。這性格便扎實、深厚,有震撼人心的力量。
第二,性格與性格的沖突。通過彼此對立或不同層次的人與人之間的矛盾沖突,以對比方式或襯托方式表現人物性格。例如梅里美的《瑪特渥·法爾高納》中,父親正直、仗義、嫉惡如仇的性格與兒子貪圖錢物、出賣他人而背叛諾言的性格的沖突;例如《祝福》中祥林嫂性格與魯四老爺、柳媽及其他人的性格的沖突;《月牙兒》中女兒與母親微妙復雜的性格沖突等。
第三,性格自身內部的沖突。通過人物性格中兩種品質或兩種思想情感的自相矛盾及矛盾的定向解決,來表現人物性格的主導方面。比如魯迅《肥皂》中四銘老爺一方面懷流氓淫邪心理調戲女乞丐,一方面又正襟危坐,以道學家口吻訓拆兒女;比如張潔《愛,是不能忘記的》男女主人公彼此真摯、深沉地相愛又受社會輿論、文化習俗束縛而自我剋制、痛苦煎熬的內心沖突等。
性格小說在結構設計上,情節的轉折、變化不宜過多。若轉折點過多,勢必造成切點多、切面小的局面,這樣,人物性格就缺乏必要的橫向展示,而被淹沒在情節過程之中,性格小說便蛻化為情節小說了。
3、氛圍小說。
氛圍小說重在用氣氛、意趣感染讀者,因此,如何用生動傳神的氛圍、境界描述來吸引讀者,便是重心所在。
氛圍小說引人入勝的方式大體有兩類:其一,逼真具體的形象描述;其二,細膩傳神的意趣傳達。
前者又可細分:
第一,利用同感。直接表現讀者及熟悉的場景、人事。使讀者倍覺親切,進而獲得感染。比如魯迅的《社戲》:小兒女純情爛漫,鄉間生活質朴真淳,讀罷令人陶醉。
第二,利用陌生感。展現一般讀者所不熟悉的生活畫面,使人讀罷產生因新鮮感所派生出來的欣悅或激動之情。例如鄭萬隆《異鄉異聞》中的一些篇章,即以特定的奇異場景來喚起讀者的感動,喬良的《靈旗》,似乎寫了不少人物、事件,以求再現一段歷史,但就其總體藝術魅力來講,還是由於它創造出了一種現代讀者所陌生的沉重、悲涼、苦澀的藝術氛圍。
第三,利用距離感。將人們熟悉的生活場景、人生畫面推到遠處以鳥瞰,或擺到"別處"以重視,利用拉開距離、換變角度的方式,吸引讀者情感。比如賈平凹的《夏屋婆悼文》,使讀者如置身冥冥高天之上,用俯視螻蟻般的超脫宏闊眼光掃描一個中國勞動婦女的一生,於是,自然有種幽遠情思與透徹的悟性潛生出來。
後者的意趣傳達也常見兩種情況:
第一,通過心理情緒的藝術傳達,與讀者發生心理交流。比如王蒙的《春之聲》,將岳之峰的心理流動直接向讀者展示出來,引起共鳴。
第二,通過提出新的哲理觀念,引起讀者驚動,陷入新的思考,從而產生藝術效果。這是一種特殊的"理性氛圍"。比如魯迅的《狂人日記》,通過狂人的眼、口與心,向讀者傳達出一種社會氛圍,進而提出新的大膽直截的指控:數千年的封建社會歷史上,只寫著兩個字:"吃人"!
4、抽象小說。
抽象小說具有將藝術形象符號化的特點。但盡管如此,它也不能沒有人物、情節、環境的有機組合與配置。因此,抽象小說的結構體設計也應遵循上述三類小說所要求的規則。
而抽象小說還要多一項要求:必須將抽象的哲理與具象的呈示結合起來。
請採納答案,支持我一下。
⑸ 怎麼寫短篇小說的開頭
這是本人知道的幾種寫法,盡可以選擇,但不一定很好哦。
【倒敘版】:你可以在開頭就描寫一個人的動作,然後描敘他以前的事情,然後就可以往下寫了。
【聲啟版】:你可以用一個形象的聲音來開頭,比如「喂!」「嘩」之類的詞語來開頭,然後就寫什麼什麼事。
【普通版】:你可以先描述一下那裡的背景,然後再寫主角在干什麼干什麼,然後就按著您的故事寫上去。
【夢頭版】:你盡可以先描述一個虛幻的場景,然後被人叫醒,然後發現這是一個夢,然後按著事情的發展順序發展下去。
【介紹版】:你可以先描寫人是怎麼樣的,干什麼工作。比如:他叫XX,干什麼什麼工作的。然後就開始按著故事寫下去。
本人知道的幾種寫法,不一定每一個都很好,只是推薦而已,希望您選擇適合的版本開始寫。