法語愛好者短篇小說

㈠ 米蘭·昆德拉一生主要寫了哪些作品

米蘭·昆德拉（Milan Kundera），小說家，出生於捷克斯洛伐克布爾諾，自1975年起，在法國定居。長篇小說《玩笑》《生活在別處》《告別圓舞曲》《笑忘錄》《不能承受的生命之輕》和《不朽》，以及短篇小說集《好笑的愛》是以作者母語捷克文寫成。而他的長篇小說《慢》《身份》和《無知》，隨筆集《小說的藝術》《被背叛的遺囑》《帷幕》以及新作《相遇》則是以法文寫成。《雅克和他的主人》系作者戲劇代表作。

米蘭·昆德拉小說非常注重故事視角和時間視角的選擇。傳統敘事一般不外第一和第三人稱敘述，即使偶有第二人稱語式的敘述，也只不過是前兩種人稱敘述的變異而已。米蘭·昆德拉在敘述人稱選擇上與人別無二致。但是，米蘭·昆德拉在用第一或第三人稱講述故事時，卻能營造一種非常特殊的效果。故事的發生與作者的寫作、讀者的閱讀同步進行，二者之間構成一種共時狀態，從而使作品獲得一種前所末有的真實感，有種切膚的「現場直播」式的「在場」感。

米蘭·昆德拉是陀氏「復調小說」的忠實信徒，也是「復調」理論的堅定實踐者。「復調」式敘事或者「多聲部」敘事是米蘭·昆德拉十分迷戀，應用得十分得心應手的敘事技巧。

米蘭·昆德拉常常將不同時代、不同類型的人物故事順手拈來，揉進自己的小說中，同時講述兩種甚至幾種故事。在其作品中，歷史與現實，真實與虛構雜揉在一起，既可隨意拆開，也可隨意拼裝。拆開來是各自獨立的故事，組裝起來就是一部詩意的「復調式」小說。

對於米蘭·昆德拉而言，小說敘述形式的選擇是他痛苦的追求，也帶給他創造的歡欣。應該說，他的這種追求是卓有成效的。他為小說敘事提供了一種全新的實驗。他的共時性敘述方式和復調敘述方式，分別從敘述者感知角度和故事主人公的話語角度，為文本故事建立了一個時序和邏輯框架。敘述語態和語式的各不相同，使得作品獲得了一種形式和內容上的真實感。米蘭·昆德拉夢幻敘述的靈感源於卡夫卡、喬伊斯和普魯斯特等小說大師。但米蘭·昆德拉對它的迷戀和熟悉絲毫不比他的老師們遜色。對它的機巧運用，使得米蘭·昆德拉的小說獲得了一種朦朧的美學意境，也使他帶有存在主義色彩的小說找到了一條接近小說主題的捷徑。因為似花非花既是一種含混的美學意境，又是一種存在主義者們眼中生存狀態的模擬寫真。

作品主題

1、自媚(Kitsch)。kitsch是對無價值存在的完全否定，它不是庸俗，也不是意圖取悅大眾。kitsch更准確的意義是「矯情」，隨時要賦予自己的情緒以正當合法性。哭不是因為悲慟，是為了應當表達悲慟；笑不是因為快樂，是為了應該感到快樂，這是人類究極無聊的一種表現。

2、古典音樂。昆德拉喜歡用一種譜曲的方式寫作小說，為了將哲學、敘事和理想譜進同一支曲，他的小說格外講求內容和主題之間的旋律配合。用欣賞古典音樂的方式讀他的小說，你會發現他達到了不同要素間的平等和整體的不可分割，就像一支完美的賦格曲。

3、心理現實主義。昆德拉運用心理現實主義的寫作手法，使讀者對人物的思維過程的關心程度超過了他們對人物外貌的關心，因為昆德拉不僅將自己置身於小說之中，與創作進行互動，他也邀請讀者參與其中，請讀者與他筆下的人物建立起聯系，他堅信讀者的想像力能夠自動補完作者的想像力。

㈡ 巴爾扎克的代表作

1、《人間喜劇》

《人間喜劇》（法語：laComédieHumaine），法國小說，作者為奧諾雷·德·巴爾扎克，一共有91部，包含了各式各樣的長、中、短篇小說和隨筆，總名為《人間喜劇》，《人間喜劇》的命名是受但丁長詩《神聖喜劇》，也就是《神曲》的啟發。

奧諾雷·德·巴爾扎克

2、《歐也妮·葛朗台》

《歐也妮·葛朗台》（EugénieGrandet），創作於1833年，作者是法國現實主義作家巴爾扎克，是巨著《人間喜劇》小說集中的一部代表作品，獲譽為「最出色的人物描寫之一」。在巴爾扎克的作品中，像《歐葉妮·格朗台》這樣結構簡潔、主題完整的作品，並不多見。

內容

小說描寫守財奴葛朗台的家庭生活，借著葛朗台的貪婪與吝嗇，揭露了金錢所造成的人性毀滅、家庭破裂等悲劇。

法國大革命期間致富的守財奴葛朗台自私冷酷，他為了省錢，家裡整年不買蔬菜和肉，樓梯壞了也不修理，為斂財把女兒當成誘餌，引誘那些向女兒求婚的男子，以便從中牟利，毫不理會獨生女兒歐也妮·葛朗台的幸福。

歐也妮溫柔善良，為了愛情而反抗父親的苛刻控制，葛朗台發現女兒把金幣送給破產落魄的堂弟查理，大發雷霆，氣得把她監禁起來，冬天沒有火取暖，只給冷水和劣質麵包。嚇得賢淑的母親從此一病不起。

1827年吝嗇鬼葛朗台在金錢追逐的狂欲中死去，留下1800萬法郎的遺產，歐也妮成了當地首富，人人向她求婚，卻痴心等待查理，然而卻被她的堂弟查理拋棄，只因為查理要去攀附豪門姻親。

歐也妮得到查理負心的消息之後，一氣之下答應蓬風先生的求婚，她很慷慨，不僅幫查理的父親還了負債，還捐贈了許多錢給教會和學校，查理知道歐也妮有如此多金錢時追悔莫及。歐也妮在33歲上就成了寡婦，城裡人又開始追求這位有錢寡婦。

3、《驢皮記》

《驢皮記》（LaPeaudechagrin），法國作家巴爾扎克巨著《人間喜劇》系列作品，1831年發表，是「哲理研究」中最有世界影響的一篇，甫出版就引起了德國文豪歌德的強烈興趣，他說「生命里有二種悲劇，一是得不到任何的悲劇；一是得到一切後的悲劇。」並斷言「這是一部新型的小說」。

小說敘述一名貴族出身的青年瓦朗坦破產後投身到社交場所，落得窮途未路，准備投水自殺時，一個古董商給了他一張印有天竺文字的驢皮，這張驢皮能為主人實現任何願望，但願望一經實現，驢皮會立刻縮小，自己的壽命也隨之縮短。

瓦朗坦開始從擄獲金錢的快感，去填壑無盡的慾望，另一方面象徵他生命的驢皮也逐步的縮小，將他帶往死亡，瓦朗坦猛然驚覺，死神已臨近身旁，眼睜睜地看著自己的末日來臨。

4、《高老頭》

《高老頭》（法語：LePèreGoriot）是法國小說家、編劇家奧諾雷·德·巴爾扎克於1835年所著的小說，收錄於《人間喜劇》系列小說中的《私人生活場景》章節。故事背景設於1819年的巴黎。這本書是巴爾札克對拜金主義最深刻的描述及抨擊，亦為《人間喜劇》系列的代表作之一。

《高老頭》最初是以連載的方式刊登，時間在1834年冬至1835年，被廣泛認為是巴爾扎克最重要的作品。[2]巴爾扎克使用了獨特的寫作手段，即將另一部小說中的角色用在自己的作品當中。小說也因它現實主義的風格而著名，使用微小的細節來進行人物或潛台詞的描述。

小說的背景是波旁王朝復辟，復辟對法國社會影響深遠；個人在社會上取得更高的地位時小說的主題。巴黎城也有自己的特色_特別是年輕的拉斯蒂涅,他來自法國南部省份。巴爾扎克用過高老頭和其他人來對家庭和婚姻進行了分析，並對此表現出了悲觀的態度。小說獲得的評價褒貶不一。

有的評論家對作者刻畫人物和細節做出了褒獎；另一些作家則對腐敗和貪婪的描述反唇相譏。不管怎樣，巴爾扎克的小說被大眾接受，常常被改編為戲劇或電影。它創造出了一個法語詞「Rastignac」（拉斯蒂涅），即巴結權貴、不擇手段地攀高枝的傢伙。

5、《夏倍上校》

《夏倍上校》（LeColonelChabert）是巴爾扎克的一部小說，現在的版本完成於1844年，初版寫成於1832年（以《和解》為題發表在《藝術家》雜志上），1847年在《立憲主義者報》文學增刊再度連載。

後來該小說被列入《人間喜劇》的「巴黎生活場景」之中，再版時列入「私人生活場景」。它是對拿破崙時代老兵的一曲頌歌。

夏倍上校在《人間喜劇》的其他小說中未出場，只是在《攪水女人》中PhilippeBridau提到上校在埃洛戰役中的光榮事跡。其他的人物在之前和之後的小說中均有出現，尤其是包括但維爾先生在內的律師們。

㈢ 請推薦幾部法語國家文學名著或小說。

如果你只要名字 那比如 薩特的《牆》，加繆的《鼠疫》《局外人》，梅里美的《卡門》，福樓拜的《包法利夫人》，莫泊桑的短篇，還有巴爾扎克的大塊頭《人間喜劇》，左拉的大塊頭《盧貢馬卡爾家族》，還有比如新小說派的一些 比如 《橡皮》《情人》
如果你要是讀的話，建議你到 當當 或者 卓越 搜下 「柳鳴九」。目前 覺得 法語文學的翻譯，柳老先生翻譯的最有味道。
如果是法語原文 額 那就幫不上忙啦~~~